SAE Institute UK

Introduksjon

Les den offisielle beskrivelsen

SAE Institute ble grunnlagt i 1976 av Dr. Tom Misner i Sydney, Australia tilbyr etter videregående kurs i lydteknikk. SAE Institute har siden vokst til å bli verdens største praktisk skapende media pedagog med 54 studiesteder i 26 land og en utvidet kursportefølje i kreative medieteknologier med en sterk tradisjon for praktisk anvendelse og anerkjennelse i bransjen.

I Storbritannia SAE Institute har 4 studiesteder i London, Liverpool, Glasgow og verden hovedkvarter i Oxford.

SAE Institute er akkreditert av Middlesex University, London UK. Studenter på en validert programmet vil motta en Middlesex prisen på vellykket fullføring av sine studier. SAE Institute UK er partner i Middlesex University Skillset Academy, et medlem av Study Storbritannia og en fredet kropp på register av Institutt for Business Innovation og ferdigheter.

De Programmer og Pathways

BA eller BSc (Hons)

Spillene programmering grad resultatene i en BSc (Hons), mens alle andre studieprogrammene resultere i enten en BA (Hons) eller BSc (Hons). Utmerkelsen er bestemt av naturen av det endelige prosjektet som er den siste modulen på programmet. Dette sikrer at våre studenter alle få samme nivå av kreativ praktisk opplæring samtidig tjene 360 ​​studiepoeng (180 European Credit Transfer Points) og deres unike tilnærming og banen er reflektert av prosjektet de produserer.

Diploma of Higher Education

SAE Institute tilbyr to års studieprogrammene som har en utgang etter 16 måneder. Etter vellykket gjennomføring av denne 16 måneders program, blir elevene tildelt Diploma of Higher Education som tjener 240 studiepoeng. The Diploma of Higher Education er også godkjent inngangspunkt, slik at studenter kan velge å melde deg på bare 16 måneders program.

På fullført DipHE studiet kan studere mot en BA / BSc (Hons) i utvalgte felt ved å fullføre de siste 8 månedene av to års program. The Diploma of Higher Education er spesielt egnet for medie nyutdannede som søker å lære praktiske ferdigheter de trenger for å kompliment sine eksisterende kvalifikasjoner.

Certificate of Higher Education

SAE Glasgow campus tilbyr også et Certificate of Higher Education. Det gir en alternativ bane slik at studenter som fullfører programmet til fremgang på de siste 8 månedene av Diploma of Higher Education.

Denne skolen tilbyr programmer i:
  • Engelsk

Se BScs » Se Bachelor »

Programmer

Denne skolen tilbyr også:

Bachelor

BA / BSc (Hons) Game Art Animasjon

Campus Heltidsstudier 2 år September 2017 Det forente kongerike Storbritannia og Nord-Irland Liverpool Glasgow London Oxford + 3 fler

Kombiner dine kunstneriske talenter med din kjærlighet for videospill og slå den kreative talent i drømmen din karriere. [+]

Kombiner dine kunstneriske talenter med din kjærlighet for videospill og slå den kreative talent i drømmen din karriere. Fra anatomistudier for presis karakter modellering, til intrikate teksturer, miljøer og integrering med spill motorer, utvikler program dine ferdigheter ved hjelp av industristandard teknologier og produksjonsmetoder for å skape 3D-kunst for spill. Våre hands-on ethos vil ha deg eksperimentere med mange forskjellige stiler i orden for deg å utforske og utvide din egen stil, som du så kan hone under de mange praktiske prosjekter, tett overvåket av et støttende team for å hjelpe engrain disse ferdigheter-sett . Under prosessen med graden, vil våre veiledere næring og veilede dine kreative arbeidsflyt for å forberede og lage alle viktige showet hjul for å sikre at du treffer bakken kjører i bransjen. Noen av modulene er som følger: Introduksjon til 3D Animasjon Vi starter reisen ved å gi deg de teknikker som brukes for å lage innhold og animasjon. Ved å gi et innblikk i 3D modellering prosessen viser vi deg hvordan standard arbeidsflyt operasjoner oppstå i en 3D-rørledningen, som beskriver designprosessen fra første idé til ferdig 2D / 3D-animasjon. Så, via en rekke praktiske utforskn vil du bruke teorien side til animasjonsprosessen, og gir deg et solid fundament av metoder som trengs gjennom hele kurset. Informasjon, kommunikasjon og Professional Media Practice I denne modulen vi introdusere deg til velprøvde konsepter og rutiner for akademisk forskning, kritikk og skriving, og gi næring til disse ferdighetene til å sørge for at du bruker god studie praksis og ledelse gjennom studiene. Vi tar sikte på å gjøre deg kjent med teorier om kultur og kommunikasjon og utvikle en grunnleggende forståelse av de kreative mediebransjen og din potensielle rolle som profesjonell kreativ media utøveren. Sammen vil alle disse ferdighetene hjelpe deg med å utvikle overfør karriere ferdigheter til å hjelpe din jobb søk etter uteksaminering. Foundations of Game Design og Game Produksjonsår Vi vil introdusere deg til grunnleggende begreper som dekker spilldesign teori, game level design praksis og vanlige teknikker som brukes i spillproduksjon. Du vil forbedre dine kritiske analyse ferdigheter som trengs for å dekonstruere eksisterende spill for å få hands-on erfaring re-opprette og endre dem. Vi sikrer fra starten av at du bruker industrien vokabular for å beskrive prosessene i spillet produksjonsteknikker og gjennom studiet av industri relaterte artiklene du vil bli vant til arbeidsflyten brukes i moderne utviklings rørledninger. [-]

Bachelor Of Lydproduksjon

Campus Heltidsstudier 24 måneder August 2017 Det forente kongerike Storbritannia og Nord-Irland London Liverpool Glasgow Oxford + 3 fler

Enten du ønsker å jobbe i et musikkproduksjon studio, i etterproduksjon for film eller TV, live lyd, radiokringkasting, lyd og plugin design, game lyd eller i en av de mange forskjellige områder av musikkbransjen, Audio Produksjon studium forsyner deg med de praktiske ferdigheter og teoretisk kunnskap som kreves for en vellykket karriere. [+]

Enten du ønsker å jobbe i et musikkproduksjon studio, i etterproduksjon for film eller TV, live lyd, radiokringkasting, lyd og plugin design, game lyd eller i en av de mange forskjellige områder av musikkbransjen, det Audio Produksjon studium forsyner deg med de praktiske ferdigheter og teoretisk kunnskap som kreves for en vellykket karriere. Oversikt Vår satsing på kvalitet og vår vekt på hands-on utdanning garanterer at du vil få enorm tilgang til våre verdensklasse lyd anlegg og utstyr, og du vil bli utstyrt med omfattende muligheter til å fremme dine ferdigheter til et profesjonelt nivå, utvikle et konkurransefortrinn som du fullføre studiene. SAE sin hands-on ethos sikrer elevene får individuell studio tid støttet av 12:59 tilsyn. Dette gjør det mulig å bringe teori og praksis sammen med din kreativitet i en rekke innstillinger, fra studio innspilling og miksing på storformat konsoller, å høres design og redigering bruker industristandardapplikasjoner og utstyr. Noen av modulene: Musikkproduksjon Denne modulen presenterer studentene muligheter til å anvende sine teoretiske kunnskaper, ervervet i 401-modulen, innenfor en rekke produksjonsmiljøer. I løpet av denne modulen er forventet studenter å fullføre en god produksjons man følger en kortfattet, men som samtidig er kreativ ved bruk av lyd redigering og signalbehandling. Advanced Musikkproduksjon, Sound for film og Live Sound I løpet av denne modulen elevene blir utsatt for avanserte konsepter og teknikker knyttet til produksjon og post-produksjon for film- og musikkprosjekter. Studentene er også utsatt for bredere bransje aspekter og lære ulike analytiske former, samt studere levende lyd tekniske prinsipper og teknikker. Creative Media Practice Denne modulen tar sikte på å plassere fagspesifikke kunnskaper og ferdigheter ervervet i løpet av de tre første modulene av programmet innenfor en bredere industri, næringsliv og kulturell sammenheng. Strukturen og drift av kulturindustrien er undersøkt sammen med de betydninger som produseres i samspillet mellom kultur, kulturelle produkter og forbrukeren. De resulterende implikasjoner for pitching av kreative medie ideer og markedsføring av kreative medieprodukter er også vurdert. Studentene tar sine eksisterende ferdigheter og tilpasse dem for en rekke markeder, kulturer og plattformer, krever studentene til å forstå andre kulturer og assimilere andre disipliner i sin praksis [-]

BSc

BA / BSc (Hons) Digital Filmproduksjon

Campus Heltidsstudier 2 år May 2017 Det forente kongerike Storbritannia og Nord-Irland London

Dette programmet er utviklet for å utvikle neste generasjon av filmskapere med nyutdannede oppnå den grunnleggende ferdigheter og kunnskaper til å lage en rekke fiktive og faktiske innhold med høy teknisk ferdighet og kreative evner. [+]

Den digitale filmproduksjon grad utforsker de kreative og tekniske aspekter av digital filmproduksjon innen en rekke innstillinger. Med en vekt på praktisk opplæring, vil du ha tilgang til industristandard digitale kameraer og film produksjonsutstyr, og individuell veiledning støtte. Du vil utvikle de grunnleggende ferdigheter og teoretisk kunnskap benyttes i digital filmproduksjon arbeider på tvers av en rekke uavhengige og samarbeidsprosjekter. Programmet lar deg utforske dine egne kreative ideer fra manusutvikling og pre-produksjon, gjennom til settet der du vil ha ansvar for dine egne produksjoner. Dette programmet er utviklet for å utvikle neste generasjon av filmskapere med nyutdannede oppnå den grunnleggende ferdigheter og kunnskaper til å lage en rekke fiktive og faktiske innhold med høy teknisk ferdighet og kreative evner. Noen av modulene er som følger: Fra Script til skjerm Denne modulen introduserer studentene til de tekniske aspektene ved digital filmproduksjon. Studenter undersøke funksjonene til ulike roller i produksjonen og få praktisk erfaring i bruk av kamera og lysutstyr, og lære grunnleggende redigering teknikker og prinsipper. Studentene blir også introdusert til grunnleggende visuelle og narrative konsepter læring filmspråk og analyse. Temaer er: Prosjektledelse og pre-produksjon, mannskap roller, produksjonsdesign, foto og ikke-lineære redigeringsteknikker og filmhistorie og analyse. The Art of Storytelling Denne modulen fokuserer på kreativ bruk av ferdigheter og teknikker lært i 401-modulen. Nøkkelen "over linjen 'roller forfatter, produsent og regissør er utforsket og fortellerkunsten er videreutviklet gjennom en anvendt undersøkelse av ulike metoder og teknikker som ofte benyttes. Konsept workshopping og tekstskriving begynne denne kreative reisen, sammen med en forståelse av regi stiler og jobbe med skuespillere. Ved hjelp av TV-reklamer som en referanse, blir elevene introdusert til forventningene til en profesjonell industri, og den høye kvaliteten som er oppnåelig gjennom strukturert pre-produksjon og hardt arbeid. Temaer er: manus, produsere, regissere, avansert storyboards, kinematografi og ytterligere post-produksjon ferdigheter og teknikker, inkludert bevegelig grafikk og compositing. Advanced Digital Film Practice Utformet for å utvikle film-spesifikk kunnskap og ferdigheter til mer avanserte konseptuelle og tekniske nivåer gjennom realisering og evaluering av avanserte filmprogrammer, vil studentene bli introdusert til tekstskriving for spillefilmer, nye medieprogrammer for bevegelige bilder, visuelle artisteri av kino og kinematografi, tilpasning og remake strategier, og dokumentarer. I tillegg vil studentene lære om pitching, budsjettering, finansiering, distribusjon og en rekke andre emner av filmindustrien. [-]

BA / BSc (Hons) Interaktiv Animasjon

Campus Heltidsstudier 24 måneder September 2017 Det forente kongerike Storbritannia og Nord-Irland London Oxford + 1 fler

Som spill og bevegelige bilde bransjer fortsetter å vokse, så gjør også etterspørselen etter dyktige kreative animatører. Fra enkle animasjoner til komplekse 3D-modellering og VFX, er interaktiv animasjon sett i TV-programmer, reklame, filmer og web-innhold og spill. [+]

Som spill og bevegelige bilde bransjer fortsetter å vokse, så gjør også etterspørselen etter dyktige kreative animatører. Fra enkle animasjoner til komplekse 3D-modellering og VFX, er interaktiv animasjon sett i TV-programmer, reklame, filmer og web-innhold og spill. Kreative utgang pluss tekniske ferdigheter er nøkkelen til suksess. Gjennom dette programmet vil du møte en rekke viktige emner, inkludert ytelse fangst, avansert modellering inkludert skapninger og ansikter, og integrerte etterproduksjonsteknikker. Du vil også få mulighet til å spesialisere seg innenfor bredere felt av animasjon og utforske et bestemt område av interesse innenfor dine store prosjekter. Vår praktiske ethos kaster deg med hodet først inn i reelle prosjekter støttet av lærere som sikrer at du har mulighet til å presse dine kreative grenser. Disse gjaldt studiene er støttet av kontekstuelle studier for å gi deg de grunnleggende underliggende kunnskap og gi en oversikt over bransjen som er står i dag. Du vil oppgradere med en portefølje av arbeid som vil gi deg kanten og et tankesett for å ta fatt på utfordringene i de kreative mediebransjen. Noen av modulene: Modellering og teksturering Dataanimasjon er et domene som involverer et stort antall ulike ferdigheter, inkludert modellering og teksturering som bygger grunnlaget for kurset. Denne modulen gir en introduksjon til en rekke ferdigheter og teknikker som spenner fra grunnleggende 3D-animasjon og videoproduksjon til tegning og menneskelig anatomi. Emner inkluderer: History of 3D-animasjon, teksturering, lyssetting, rendering, innføring i videoproduksjon, tegning og skisser, anatomi. 3D-animasjon Denne modulen introduserer studentene til neste nivå av kunnskap og ferdigheter som trengs i 3D-animasjonsindustrien. Den grunnleggende kunnskap ervervet i modul 401 er videreutviklet gjennom innføring av prinsippene i karakter design og modellering, prinsipper for figuranimasjon. Student utforske de underliggende opprinnelsen av emosjonell respons, både anatomiske og psykologiske, slik at etableringen av psykologisk sannferdig forestillinger i sine karakteranimasjoner, samt lære å modellere digitale miljøer. Emner inkluderer: Character design og modellering, prinsipper for karakteranimasjon, fortelling og karakterutvikling, og introduksjon til modellering digitale miljøer. Character Animation og digitale omgivelser Denne modulen legger vekt på utvikling av avanserte ferdigheter og teknikker, og bygge på prinsippene lært i de tidligere modulene. Studentene utvikle avanserte teknikker i de områdene av karakter animasjon og digitale miljøer. I tillegg er studentene også introdusert til leire modellering samt manus og storyboards, og fortellermetoder. Emner inkluderer: Avansert karakter animasjon, karakter og leire modellering, tekstskriving og storyboards, og digitale miljøer. [-]

Bachelor Av Spill Utvikling

Campus Heltidsstudier 2 år September 2017 Det forente kongerike Storbritannia og Nord-Irland London

Gjennomføre Bachelor of Games Development ved SAE og bygge din kompetanse i programmering eller spill design. [+]

Gjennomføre Bachelor of Games Development på SAE og bygge din kompetanse i programmering eller spill design. Anvende ferdigheter og kunnskap på dette spennende industri i områder som nivådesign, sosiale og mobile spillutvikling, spillmotor programmering, gameplay programmering, spilldesign, prosjektledelse, seriøse spill og mye mer. I løpet av din tid på SAE vil du arbeide med industristandard programvare som Unreal Engine 4, Unity3D, Autodesk 3D Studio Max og Maya. Som student i Games Development vil du også arbeide med teknologier som Oculus Rift, Android, iOS og bruk standard programmeringsspråk som C ++, Javascript og C #. Du vil foreta spesialiserte enheter beregnet for studenter til å delta i virkelige prosjekter under veiledning av ekspert SAE ansatte. Med denne unike undervisning stil, vil du demonstrere dine ferdigheter og teknisk kunnskap i en samarbeidende og kreativt studio-baserte læringsmiljø. Dine studier: Hver grad programmet er delt opp i atskilte faser, hver designet for å fremme ulike ferdigheter. Stadium I - grunnleggende ferdigheter Development I fase I, vil du foreta en rekke grunnlegg enheter som vil gi deg de grunnleggende tekniske ferdigheter og kunnskap ikke bare relevant for ditt fagområdet, men også gi deg de ferdighetene som kreves for å samarbeide med andre kreative medie studenter og fagfolk i senere stadier av programmet. Gameplay Scripting og Gameplay Programming Nivå Design og utvikling Principles of Game Design Prosjektledelse og Professional Etikette Kritisk og kreativ tenkning Moderne industri oversikt Stage II - Tverrfaglige prosjekter, media og kulturstudier I Stage II vil du arbeide i simulerte prosjektgrupper der du arbeider mot storskala leveranser hvert trimester. Innenfor Stage II vi ikke bare vil få deg til å søke Stage din I ferdigheter i en dypere sammenheng, men hjelpe deg å arbeide innenfor den moderne kreative media arbeidsstyrke. I Stage II viser vi deg hvordan arbeidet bidrar til og samhandler med bredere kultur og media praksis. Denne kunnskapen vil gjøre deg i stand til å arbeide med en rekke andre disipliner og kunstnere og utvide ditt potensial på den globale scenen. Du vil fullføre en rekke virkelige prosjekter med studenter ikke bare i din egen disiplin, men i alle andre SAE disipliner. I trinn II, vil du få muligheten til å jobbe som prosjekt spesialister innen følgende områder. Hvilke typer prosjekter og prosjektroller du velger å påta seg vil avgjøre hva området av spesialisering du faller innenfor. Stage II har to studio moduler med prosjekter basert på følgende områder; 1. Games Programming SAE Games Programming grad er en svært fokusert program som dykker dypt inn i spill-spiller og spillmotoren programmering. Du vil bygge dine ferdigheter i eksisterende programvarepakker og rammeverk som Unreal Engine og Unity, bruker disse til å bygge din teknisk skillset og utvikle dine egne spill verktøy, biblioteker og motorer. Du vil forbedre din kunnskap om C ++ og objektorientert programmering for å bygge komplekse spill og verktøy. Gjennom programmet, vil du arbeide med studenter fra alle andre disipliner for å bygge en rik og høy kvalitet portefølje av arbeidet. 2. Games Design I Game Design spesialisering vil du arbeide med en rekke prosjekter med dine kolleger og SAE tilretteleggere som vil bygge dine ferdigheter og kunnskaper innenfor det varierte omfanget av Game Design. I løpet av programmet vil du være i stand til å forfølge alle fasetter av Game Design som level design, systemdesign, økonomi design, kamp og AI design, balansering, spiller psykologi og mye mer. Best av alt, vil vi gi deg de verktøyene du trenger for å være i stand til å artikulere design ideer til virkelige arbeidsforhold spill. Du vil også utforske komplekse kunstneriske ideer som fører til originale, personlige spill som er kunstnerisk meningsfullt for deg. Arbeide sammen med andre likesinnede studenter og ansatte fra alle SAE disipliner for å bygge en massiv portefølje av prosjekter. Stage III Stage III er den siste delen av studiene dine. Her vil du gjennomføre et tverrfaglig prosjekt du velger å være den siste og mest ambisiøse portefølje prosjekt som du vil gjennomføre. Du vil også ferdigstille studiene dine ved å gjennomføre en valgfri modul og fullføre en obligatorisk turnustjeneste. Innen du oppgraderer, vil du ha; en profesjonell tilstedeværelse på nettet som du vil ha begynt å bygge i starten av programmet, et bredt spekter av tverrfaglige prosjekter som finnes i din portefølje, og en dypere forståelse av de kreative medie felt og praktisk erfaring. Etter eksamen fra programmering eller spilldesign spesialisering, vil du ha betydelig erfaring med å jobbe i simulerte produksjonsmiljøer. Du vil ha lært bransjestandard arbeidsflyt og produktets livssyklus. Du vil ha en portefølje av spillprosjekter som brukes til å enten begynne din egen oppstart eller bygge din profesjonelle praksis videre. Studenter i programmering spesialisering vil ha et utvalg av porteføljeprosjekter som viser en anvendt kunnskap om C ++ i sammenheng med spill-spiller programmering og spillmotoren programmering. Du vil også ha en demonstrert kunnskap om bygningen verktøy for spillmotorer i språk som C #. Spillet design studenter vil oppgradere med en sterk teknisk forståelse av spillutvikling rørledning og verktøy som Unity, UDK, 3D Studio Max og Maya. Spilldesignstudenter vil få mulighet til å engasjere seg i en rekke ulike ferdigheter inkludert visuell kunst, lyd, historie eller karakterutvikling og å utforske kunstneriske visjoner for hva spill kan være. Designere vil praktisere den kreative utviklingen av spill, arbeider for å være original, uttrykksfulle og innovative. [-]

BSc (Hons) Spill Programmering

Campus Heltidsstudier 2 år September 2017 Det forente kongerike Storbritannia og Nord-Irland London

Fra den nyeste RPG eller massively multiplayer online spill, til mobile spill eller sosiale medier apps, det er en reell etterspørsel etter dyktige, teknisk stand akademikere som kan snu ideer til virkelighet. [+]

Fra den nyeste RPG eller massively multiplayer online spill, til mobile spill eller sosiale medier apps, det er en reell etterspørsel etter dyktige, teknisk stand akademikere som kan snu ideer til virkelighet. Oversikt Fra det grunnleggende, til avanserte moduler som dekker spillprogrammering i detalj, nyutdannede av vår 2-årig program dukke opp med svært salgbare ferdigheter, som makt en av de største sektorene i de kreative mediebransjen. Vår vekt på praktisk opplæring, kan du jobbe på ulike prosjekter gjennom studiene for å lære viktige verktøy og teknikker for spill utvikling. Du er støttet av veiledere for å veilede din eksperimentering og kreativ produksjon for å sikre at du utvikler ferdigheter som forbereder deg for suksess. Det er en mangel på programmerere i spillbransjen - og programvareindustrien generelt - forlater kandidater med et bredt utvalg av karrieremuligheter. Avgjørende, oppgraderer du med en portefølje å vise din evne, som er viktig i å få din første jobb som spillprogrammerer. [-]

Kontakt
Besøksadresse
SAE Institute
297 Kingsland Road

London, England, E8 4DD GB